Пако Рабан — дизайнер испанского или, вернее, баскского происхождения, чье имя стало синонимом эстетики космической эры, футуризма и вообще моды 1960-х годов. Его не стало в возрасте 88 лет. Дизайнер скончался 3 февраля 2023 года в Портсолле во Франции. Чем он запомнился фэшн-индустрии и почему его всегда упоминают в курсе истории моды?
Получив формальное образование архитектора, Рабан впервые почувствовал вкус к моде, когда учился в школе, рисуя модные эскизы для Dior и Givenchy, а также эскизы обуви для Шарля Журдана. Весной 1965 года он запустил линию красочных пластиковых аксессуаров геометрических форм вроде многослойных сережек квадратной, круглой и прямоугольной формы, браслетом, виниловых козырьков гиперболизировано ярких цветов, которые высоко оценила модная пресса. Далее последовали кольца для пальцев ног, соединявшиеся с ножными браслетами, и другие пластиковые аксессуары.
Хотя Рабан наиболее известен своими металлическими ансамблями, его первая коллекция, презентованная в 1966 году сначала в Париже, а потом в в Нью-Йорке в бутике Lord & Taylor’s Fantasia, тоже была сделана с использованием пластика. Дебютная коллекция под названием «12 непригодных для носки платьев из современных материалов» вызвала ярость французской модной прессы, одновременно прославлявшей и ругавшей Рабана, и задала однозначный курс его дизайнерского будущего. Ромбы, прямоугольники и круги из тонких листов родоида были соединены вместе и напоминали пластины доспехов.
Vogue назвал дебют Пако «сенсационной коллекцией современной одежды», а WWD объявил, что жители Нью-Йорка «потрясены его космическими платьями». Затем Рабан быстро перешел от пластика к металлу, бумаге и меху. Вместо того, чтобы стать жертвой собственного успеха, дизайнер ударился в исследования новых материалов, такие как кожа и страусиные перья, мелькнувшие в осенне-зимней коллекции 1966 года.
Фирменный прием Рабана — подражание средневековью, когда многие предметы одежды были составлены из небольших частей. Их французский дизайнер предпочитал соединять при помощи металлических конструкций из колец. Это касалось в том числе и вечерних нарядов. «Лязг металла заменил шелест шелка в последних творениях Пако Рабана», — писали модные обозреватели.
Платья Paco Rabanne изготавливались из легких металлических квадратов, скрепленных металлическими звеньями. Чтобы соответствовать моделям в духе космической эры, дизайнер разработал новый вид драгоценных украшений. На фото справа запечатлены серьги из тройных серебряных раковин с крошечными бриллиантами, добавляющими еще больше блеска.
Головной убор на фото выше, продемонстрированный в бутике Iris Clert, например, был призван защитить даму от суровых зим. Это часть осенне-зимней коллекции Рабанна 1966/1967. Шлем в средневековом стиле был составлен из шерстяного капюшона, покрытого небольшими листами алюминия, соединенными медными застежками.
На соседнем снимке запечатлено пальто-кольчуга, созданное парижским дизайнером для осенне-зимней коллекции и показанное в бутике Iris Clert. Пальто с капюшоном сделано из толстой красной шерсти с посеребренными листами, а спереди оно закрепляется на завязках — тоже в средневековом ключе. Были и похожие темно-красные модели из кожи.
Звезды 1960-х годов, от Одри Хэпберн, Мии Фэрроу и Джейн Фонды до Франсуазы Арди, с удовольствием носили космические наряды Рабанна, в которых одежда часто была практически неотличима от аксессуаров. Это кольчужное платье, продолжающее серьги кинозвезды, — отличный тому пример.
Космическая эпоха изобиловала не только металлическим блеском и инопланетными образами, но и элементами костюмов космонавтов. Так в обиход вошли шлемообразные головные уборы и другие аксессуары, которые быстро вышли из употребления со сменой эпох. Впрочем, и в этих формах было что-то средневековое и напоминавшее о рыцарских кольчугах. В 1970-х металл все чаще приобретал новые воплощения, уходя то в ориентализм, то в другие художественные направления.
Как-то раз президент компании Jet Gas, которая представляла собой «новый образ жизни», попросил Пако Рабана создать футуристические костюмы «Хозяйки света», которые оживили бв «Города под открытым небом». Хостесс Lumiere получили весьма необычные наряды в футуристическо-средневековом стиле.
В осенне-зимней коллекции Haute-Couture 1979/1980 годов дизайнер продемонстрирован стеганое свадебное платье в бело-серебристую клетку, надетое поверх обтягивающих брюк и дополненное скульптурным ожерельем.
В собственной роли иконы фэшн-футуризма Рабан относился с юмором. Как-то он сказал WWD: «Я один из самых классических создателей моды. Saint Laurent, Balenciaga, Givenchy и Cardin — это барокко».
Любопытно, что футурист от мира моды точно предсказал роль Интернета в розничной торговле и маркетинге и был одним из первых дизайнеров, запустивших аромат своей марки онлайн в середине 1990-х годов, сознательно не сразу отправив его на полки универмагов. И сегодня парфюмерный бизнес Paco Rabanne по-прежнему остается крупнейшим игроком на рынке.
Пако Рабан ушел из мира моды в 1999 году, после своего последнего кутюрного показа, состоявшегося 17 июля 1999-го и ознаменовавшего 33-ю кутюрную презентацию дизайнера. После этого он редко появлялся на публике. Хотя дом Paco Rabanne существует и по сей день, он не находится в авангарде моды, а в основном воспроизводит работы основателя.
Фото: Legion Media
